Как в кино имитируют снег, дождь, жару и прочие погодные ненастья

Скриншот с фильма «Поющие под дождем» (kinopoisk.ru)

Отвратительная погода — друг сценариста. Стоит оставить героев в пустыне с пустой флягой или бросить в объятия мороза, как сюжет стремительно набирает обороты, а страсти зашкаливают до предела.

Портал КиноПоиск выяснил, как на экране создаются разные погодные ненастья.

Холод

Как это сделано: Самый простой способ создать в кадре ощущение холода — пустить снег. Вот только на заре киноискусства сделать это было не так-то просто, и состав вещества, играющего роль снега, постоянно менялся. До конца 1920-х голливудский снег состоял из клочков ваты, пока пожарные не пояснили, что это может обернуться трагедией. После этого снег стали изготавливать из огнестойкого асбеста. Именно его в «Волшебнике страны Оз» добрая волшебница насылает на Дороти, собачку Тото и их верных друзей, разрушая злые чары. В те времена ни волшебница, ни ученые не догадывались, что на волосы и румяные щеки девочки обильно падает смертоносный канцероген первой категории.

Скриншот с фильма «Волшебник страны Оз» (kinopoisk.ru)

В 1947 году на экраны вышел фильм-прорыв Фрэнка Капры «Эта замечательная жизнь», где снег, представляющий собой смесь воды, мыла, сахара и пены из огнетушителя, впервые стал бесшумным.

Скриншот с фильма «Эта замечательная жизнь» (kinopoisk.ru)

Он легко заменил гипсовую стружку или раскрашенные кукурузные хлопья, из-за хруста которых приходилось постоянно переозвучивать диалоги. В разные годы для имитации снега использовались удивительные ингредиенты (соль, мука, куриные перья, пластик и даже мраморная крошка), однако современное кино отдает предпочтение надежным CGI и экологически чистым снегозаменителям.

Нюансы: Впрочем, чтобы настроение фильма приобрело холодные черты, снег вовсе не обязателен. Иногда достаточно погрузить героев в гнетущую атмосферу с преобладающими синими, зелеными и черными оттенками («Секретные материалы», «Убийство», «Мост»). Без всякого бурана, сшибающего с ног, зритель ощутит холодок, который окружающая природа разделит уже с целыми жанрами — чаще всего, с детективом и триллером. Есть и другая любопытная закономерность: чем меньше вещей находится в интерьере, тем холоднее выглядит кадр. Причем, работает это правило как с авторским кино («Песня со второго этажа» от мастера скандинавского постмодернизма Роя Андерссона), так и с массовым («Пила»). Наконец, нельзя забывать о «холодном» актерском типаже — с тщедушной конституцией, болезненными чертами лица и скованной пластикой. Чем больше он походит на Снежную королеву из мультика Льва Атаманова, тем скорее мороз пробежит по коже у зрителя.

Ливень

Как это сделано: Камера любит ливни, а ливни камеру — нет. При попытке запечатлеть проливной дождь в его естественном виде оператор, скорее всего, будет обречен снять мокрое нечто. Фокус камеры не способен одновременно захватить падающие капли, актера и декорации, а потому для придания ливню драматизма его приходится выделять. Когда-то для этой цели прибегали к катализаторам — подмешивали молоко и специальные химикаты, делавшие воду менее прозрачной. Более традиционный способ придать каплям фактуру — правильно их осветить. Вот как описывалэтот процесс Стенли Донен, сорежиссер мюзикла «Поющие под дождем»: «Оператор должен установить свет позади дождя, чтобы проявились капли. Если же вы осветите дождь только спереди, вся магия пропадет».

Скриншот с фильма «Поющие под дождем» (kinopoisk.ru)

Тонкости: Как и другие стихийные бедствия, сильный ливень способен загнать героев в угол («Идентификация») или заставить сражаться за жизнь («Джуманджи»), но в то же время нет другого ненастья, которое вызывало бы столько радости. Еще в советском кино проливной дождь был счастливой случайностью, лучшим поводом для знакомства («Весна на Заречной улице», «Июльский дождь»). Число американских мелодрам, в которых влюбленная парочка гуляет или целуется под ливнем, не подлежит подсчету.

Скриншот с фильма «Побег из Шоушенка» (kinopoisk.ru)

Очищающий ливень выступает метафорой освобождения для Энди Дюфрейна в «Побеге из Шоушенка», а благодаря великой картине 1988 года словосочетание «человек дождя» стало нарицательным — оно вывело аутизм из категории болезни в категорию редкой особенности редких людей.

Ураган

Как это сделано: Когда натянут хромакей, способный решить визуальные задачи практически любой сложности, задумываться о летающих в кадре домах, коровах и автомобилях не приходится. Другое дело, что раньше ветер в кино не имитировали, а ставили актеров прямиком под авиационные двигатели (кстати, именно это проделал Ян де Бонт в «Смерче», в нескольких сценах направив на несчастных героев турбореактивный двигатель от «Боинга-707»).

Скриншот с фильма «Смерч» (kinopoisk.ru)

Универсальным этот способ никак не назовешь: слишком шумно, громоздко и опасно, а потому на съемочных площадках появились более современные приспособления — ветродуи. С виду они напоминают большие вентиляторы, вот только воздух их лопасти разгоняют до скорости свыше 150 км/ч.

Тонкости: За отсутствием каких-либо компьютеров первые кинопокорители ураганов нередко прибегали к двойной или тройной экспозиции, накладывая несколько кадров друг на друга. Элементарный прием обещал настоящее колдовство, передавая тот пространственно-временной сдвиг, который рождает ураган, нереальность и красоту разрушения. Так, в «Ветре» Виктора Шестрема по туче в замедленной съемке скакала лошадь, а в «Волшебнике страны Оз» домик маленькой Дороти кружил прямо на ее лице.

Скриншот с фильма «Ветер» (kinopoisk.ru)

Жара

Как это сделано: Казалось бы, нет ничего проще, чем окунуть зрителя в палящий зной: побольше солнца, потных людей, работающих вентиляторов — и готово. Но есть у кинематографистов особые хитрости, благодаря которым жара в кадре выглядит совсем уж невыносимой. Если вспомнить самые раскаленные цветные фильмы (от «Белого солнца пустыни» до «Безумного Макса»), то в большинстве из них можно легко обнаружить цветовую палитру teal & orange, в которой teal — небо, а orange — солнце.

Скриншот с фильма «Белое солнце пустыни» (kinopoisk.ru)

Чем чище и контрастнее это сочетание, тем яростнее воздействует на зрителя эффект жары. Интересно, что знали об этой психологической особенности, когда цветокоррекция была не столь совершенной. Солнечный ад подчеркивали вспышками пламени, искрами выстрелов, обычными лампами накаливания, костюмами героев и оранжево-красными фильтрами, прикрепленными к световым приборам. Так, если вспомнить приключения Индианы Джонса, то одними их самых жарких эпизодов окажутся те, действие которых происходит в пещерах. По логике Индиане должно быть прохладно, но оранжевая палитра используется так нарочито, что он едва не плавится.

Тонкости: Если и есть жанр, который мгновенно ассоциируется с жарой, то это вестерн. Парадокс в том, что, кроме закаленных индейцев, никто не разъезжает по Дикому Западу с голым торсом, а продрогшие ковбои ночуют у огня, кутаясь в одеяла («Искатели», «Маленький большой человек», «Непрощенный»). И все равно чудовищно жарко. В сочетании с ярким солнцем тяжелая одежда с кожаными и металлическими элементами, оружием и пыльными лошадьми только усиливает эффект пекла в кадре. Тот же прием зритель узнает в черно-белой «Касабланке» — о зное будут кричать пиджаки и туго затянутые галстуки на вспотевших шеях. Ну а в «Нефти» Пола Томаса Андерсона к многослойным костюмам 1920-х годов прибавится вязкая черная субстанция, бьющая из недр земли, оседающая на лицах и сальных волосах нефтедобытчиков.

Скриншот с фильма «Нефть» (kinopoisk.ru)

Читайте также на ForumDaily:

История успеха: как россиянин создает невероятные спецэффекты для Disney

Хотите больше важных и интересных новостей о жизни в США и иммиграции в Америку? — Поддержите нас донатом! А еще подписывайтесь на нашу страницу в Facebook. Выбирайте опцию «Приоритет в показе» —  и читайте нас первыми. Кроме того, не забудьте оформить подписку на наш канал в Telegram  и в Instagram— там много интересного. И присоединяйтесь к тысячам читателей ForumDaily New York — там вас ждет масса интересной и позитивной информации о жизни в мегаполисе.