Как стать веб-дизайнером: 20 шагов
Веб-рисованием я начала заниматься в 13 лет — просто делала это, не задумываясь, зачем. Сейчас я живу этим уже 11 лет, 6 из которых работаю профессионально. Никогда не училась дизайну, прочитала 2,5 книжки о себе, но много рисовала — тонны пикселей и бессонных ночей.
Если вам не 13, и вы всю жизнь занимались чем-то другим, но решили попробовать себя в вебе (или уже пробуете), то у меня в блоге есть много субъективных советов, которые могут вам пригодиться.
1. Развивать вкус
Чтобы стать хорошим дизайнером, нужно иметь вкус. Можно научиться пользоваться Фотошопом или Скетчем, прочитать сотни книжек, но без чувства красивого ничего не получится. Потому первое, что я советую, — воспитывать внутреннее чувство эстетики. Для этого нужно любить все визуальное в целом: фотографию, фильмы, одежду, архитектуру. Будьте «жадными» к красивому, покупайте книжки, смотрите арт-хаус, фотографируйте на пленку, любите, путешествуйте, красиво одевайтесь, обустраивайте свой дом. Все, что нас окружает, формирует вкус, потому важно окружать себя вдохновляющими красивыми деталями. Внешнее — для внутреннего.
2. Жить идеей
Если только начинаешь, и тобой движет только желание получать хорошую зарплату в Нью-Йорке — достичь хорошего уровня будет сложно. Важно, чтобы горели глаза, чтобы хотелось еще и еще, узнавать, получать, общаться, видеть, делать, делать, делать. Важно, чтобы мотивация шла изнутри. Кристально чистый энтузиазм, время и практика сделают свое дело. А там и хорошая зарплата в Нью-Йорке нарисуется.
3. Много рисовать
На начальном этапе, когда еще нет внятного портфолио, важно рисовать фейки. Я за свои 10 лет перерисовала их несчетное количество, брала бренды или проекты, которые нравятся, и перерисовывала их сайты. Брала чужие дизайны и рисовала свои варианты. Многое, конечно, получалось не так, как хотелось, но это формировало мое портфолио, старое удалялось, рисовалось новое. Фейки рисовать важно и нужно, даже если нет клиента, который будет вносить правки. Рисуй то, что мечтаешь в идеале иметь в своем портфолио. Запускай свои проекты, закрывай их и запускай новые. Чем больше опыта, тем быстрее развиваешься.
4. Следить за портфолио
Когда только начинаешь, в портфолио можно складывать все, что есть, от постеров до кусочков интерфейсов. И по мере того как будут появляться новые проекты, — важно отсеивать то, над чем работать не хочется в идеале. То есть, если нравится рисовать лендинги, но не очень нравятся интерфейсы, минимизируй интерфейсы в портфолио (даже если они кормят по факту). Клиент приходит к вам за стилем, и если мечтаешь рисовать сайты, а не интерфейсы, то важно делать упор на сайты. Еще через пару лет можно нишеваться. То есть рисовать только мобайл аппы, или только игры, или только корпоративные сайты, или только интерфейсы для стартапов. Чем уже специальность, тем больше клиентов будет заходить (парадокс). И не нужно придумывать супер-навороченный сайт, своего портфолио на Бихансе будет достаточно.
5. Искать клиентов
Свои первые $100 я получила на Weblancer, рисовала говно-банеры и сайты для конкурсов, 90% проектов проигрывала, но так как рисовала, по сути, дизайн для реальных проектов, это, опять же, формировало мое портфолио. Я очень много времени проводила на Веблансере, читала реальные брифы, рисовала так, как понимала задачу. И вот, когда первый раз выиграла, тогда пришло то самое чувство — я могу.
Сейчас эти биржи уже немного олдскул, потому я бы советовала рисовать для друзей или просто для себя. И пусть это будет не обязаловкой, а в кайф. Год назад я предложила локальному бренду арахисовой пасты нарисовать сайт забесплатно, в итоге перерисовала им этикетку, сняла имиджевые фото для сайта и нарисовала сам сайт. Все это было бесплатно (ну ладно, за баночки арахисовой пасты), и мне это было в кайф, хоть и было много другой коммерческой работы. И часто бывает, что именно бесплатный проект в портфолио выстреливает. Ну и, конечно, после этого клиента пришел еще десяток похожих, что меня очень радовало.
Искать клиентов еще можно, просто рассылая письма локальным брендам, с предложением редизайна.
Фото: Depositphotos
6. Стажировка или работа младшим дизайнером
Свою первую работу я получила в 18 лет, просто рассылала ответы на вакансии. Портфолио у меня было, мягко говоря, детское, но меня взяли. Да еще и не куда-то там, а в “лучшее диджитал-агентство Украины”. Я помню первый день, 16 августа 2010 года: я сижу с квадратными глазами в офисе и не понимаю, что происходит. Мне начали сразу давать работу, рисовать ньюслеттер Nivea и ретушить фото команды для сайта «Славутич». Без этого дня я бы не сидела сейчас в Нью-Йорке, потому что стажировка и работа в офисе очень важны. Я была маленькая и начинала с чистого старта. Если у вас сейчас есть другая работа, но хочется быть дизайнером, важно принять для себя это решение и уйти работать младшим дизайнером, даже если там меньше платят. Можно, конечно, развиваться параллельно со своей первой работой, но это сложно, особенно на начальном этапе.
Чтобы найти стажировку, нужно составить свой список агентств или студий, где хочется работать и рассылать им письма, даже если на сайте нет такой вакансии. В письме — коротко описать свой опыт и что рисуете, и обязательно дать ссылку на портфолио (на Биханс более чем достаточно). Если опыта никакого нет, то не стоит делать резюме, оно все равно будет выглядеть жиденько. Главное — портфолио и сопроводительное письмо. Не нужно никакого заигрывания и резюме в цветочках (я и такие в свое время разгребала), самое нарядное, что должно быть, — портфолио.
7. Не брезговать работой
Если дают рисовать баннеры за $20 — бери. Если сидишь и ждешь крупных клиентов, значит тобою движет только желание денег, и тут нужно перечитать второй пункт. На начальном этапе бери все, что дают. Но рисуй, как будто это самый важный проект в жизни, то есть красиво.
8. Дизайнерское комьюнити
У меня свое субьективное мнение на этот счет. Лично я избегаю дизайнерских тусовок, потому что там люди думают: раз ты тоже дизайнер, значит ни о чем больше, как о Скетче, с тобой поговорить нельзя. А говорить о Скетче в свое свободное время я не люблю. Если быть честной, мне мало кто интересен из индустрии, мне не нужны чужие советы. Хотя на начальном этапе это может помочь. Общайся, но и не ограничивай свое окружение только дизайнерами.
9. Читать зарубежный интернет и книги
Да, английский решает. Даже если плохо говоришь на английском, важно хотя бы читать, много читать. Я люблю Медиум и Gibbon. Там много инсайдерской информации по индустрии, тренды, новые зарубежные проекты. Когда-то я читала русскоязычных дизайнеров, у которых блог был на Эгее и дизайнерские потоки на Хабре, но из русского самое полезное было только на Look at me. Сейчас редко читаю даже Медиум, но постоянно смотрю новые работы на Siteinspire и Awwwards. Печатные книги по вебу устаревают быстрее, чем уходят в печать. Потому я люблю книги по классической типографике, фотографии, графическому дизайну. В общем, те, где не читать, а картинки смотреть.
В Твиттере люблю Mitch Goldstein о дизайнерских инсайтах, дизайнерские шуточки от Ramin Nasibov, Anton Herasymenko, Tobias van Schneider, Stas Polyakov и Anton Repponen.
10. Анализировать работу других
Я собираю вдохновение по сей день. Это борды на Пинтересте, папка в Дропбоксе и ссылки в Эверноте. Ссылки я собираю по интересным проектам своего стиля (фешн, минимал лендинги, интерактивные промо). Когда заходит проект, проще открыть готовые референсы, чем опять искать то же самое.
Очень важно осознанно анализировать другие проекты и проговаривать это вслух. Почему этот поиск тут смотрится круто? О, какой клевый ховер. А вот этот футер надо сохранить себе. А вот тут крутая типографика потому что. Важно запоминать эти кусочки и использовать их в своих следующих проектах. Если сложно запоминать — нужно делать и сохранять скриншоты. И очень много смотреть, желательно зарубежного. Повторять, пробовать, находить свою волну, свой стиль.
11. Пробовать разные сферы
Веб — это очень круто, но я бы посоветовала еще попробовать моушн-дизайн, прототипирование, интерфейсы, ретушь, мобильные приложения, графический дизайн, фотографию, логотипы, журнальную верстку. Часто бывает, что смежная сфера подходит лучше, потому важно перепробовать все, чтобы убедиться, что ты сделал правильный выбор. Конечно, можно и даже нужно уметь это все по чуть-чуть, но важно все же в итоге остановиться на чем-то одном и углубляться. А когда надоест — углубляться в другое. Не устану повторять: чем больше опыта в смежных сферах, тем быстрее идет прогресс в любом новом деле.
12. Пойти учиться
Я ненавидела школу, колледж у меня проходил со скрипом (училась на бухгалтера), в универе я вообще не училась. Можно пойти на курсы веб-дизайна в своем городе, какая-то информация будет известной, а какая-то — новой и полезной. В любом случае, это даст фундамент, можно будет спрашивать у преподавателя, разбираться в сфере, услышать ответы на свои вопросы, стать чуть уверенней, войти в тусовку. Живое общение дает очень много мотивации и поддержки. Ну, и вход в тусовочку.
В Киеве могу посоветовать Projector School, в Москве — Британку. И да, не жалейте денег на образование, понимание этого приходит только спустя время, все мои даже захудалые курсы по фотографии сейчас возвращаются сполна. И я даже немного жалею, что в свое время не пошла на курс английского в Прожекторе, и что отказалась от приглашения в Школу Яндекса в июне прошлого года. Если есть возможность уехать учиться за границу — не сомневайтесь ни секунды.
Из онлайн люблю самый полный курс по веб-дизайну — Digital Design Basic Course. Там — вся база, которую важно знать.
13. Поработать в другой стране
Наверное, это уже не для начинающих, но все же. Я не говорю о “валить из страны”, просто уехать на пару месяцев в другую страну и вернуться другим человеком. Это меняет полностью, это чистит голову и дает понять, насколько мир огромный, и насколько твоя война ничего не значит. Это дает неимоверное количество мотивации и уверенности, появляются новые цели. Другие люди, другой язык, другой подход, другая страна. А вернуться в свой город никогда не поздно.
14. Поставить цели
Я фанат списков и заметок, записываю все подряд. Я верю, что это освобождает голову для следующих мыслей (ничего не забываю и никого не подвожу). Можно расписать цели на полгода, например, нарисовать 3 фейка до мая, оформить портфолио, найти стажировку до июля, закончить этот проект, запустить блог, пойти на курсы в апреле, прочитать 2 книжки до конца месяца, выучить Иллюстратор до конца лета. Потом это все разбивать на более мелкие цели и на недели, и каждый день заходить и перечитывать, чтобы не забывать, куда, а главное, зачем идешь. Часто я слышу фразу “я не уверен, что это мое”. Окей, но это надо проверить. Например, поставить себе цель — если до конца этого года у меня ничего не получится, и это будет уже не в кайф, то начну пробовать что-то другое. И до конца года не сомневаться, а бежать как можно быстрее. И уже ближе к намеченной дате смотреть по ощущениям — твое или нет.
15. Все советы делить на два
Вас будут окружать люди, которые много чего говорят. “Ты не сможешь этим зарабатывать, ты слишком молод, ты слишком стар, это очень дорого, не в нашей стране, на что ты будешь жить, это надо много времени, это сложно, это делается не так, это делается так, тут ты делаешь неправильно, и вообще, какой из тебя дизайнер”. Все это нужно делить на 2. А лучше на 20. Прислушиваться, но идти своей дорогой.
Особенно сложно, когда это говорят самые близкие люди. Мама говорила, что я не смогу зарабатывать дизайном, “а вот главбухи, знаешь, сколько получают!”. Было сложно, потому что я всегда все делала «на характер», вопреки. Доказывать что-то другим — это хорошая мотивация, потому что, в первую очередь, ты доказываешь себе.
Фото: Depositphotos
16. Найти опору
Важно найти то, что успокаивает. Человека, на которого равняться. Цель, которая греет. Это может быть даже незнакомый человек, идеализированный образ из интернета, главное, чтобы нутро успокаивалось — “я тоже могу, несмотря ни на что”. И никому об этом не рассказывать, пусть это будет личное.
17. Не бояться ошибиться
К счастью, у наших жизней абсолютно нет никаких целей, потому тут важно только прожить эту сотню лет счастливо и в удовольствие. Потому не стоит слишком заморачиваться или относиться сверхсерьезно к чему-то. Если что-то вдруг долго не идет — бросай. Нелюбимую работу, скучную книжку, сложные отношения. Если вдруг загорелся быть дизайнером, но через год оно как-то не идет — бросай и занимайся новым. Чем больше перепробуешь, тем проще будет сделать правильный выбор. Я начинала заниматься очень многим — танцами, каллиграфией, фотографией, копирайтерством, программированием, шитьем, фешн-дизайном, журнальной версткой, сьемкой видео, и все бросала на каком-то этапе. Да, возможно, это выглядело, как будто я не довожу ничего до конца, но все эти начинания помогают в итоге, без этого опыта я не была бы там, где есть. Начинать и бросать — это нормально. И прислушиваться только к себе, а не к социальным нормам.
18. Делайте все по-своему
Важно приучить себя жить по своим правилам. Быть нишевым дизайнером или делать всего по чуть-чуть. Желать получить Каннского Льва или не думать о наградах вовсе. Хотеть уехать в Нью-Йорк или развивать дизайн в своей стране. Идти на курсы или учиться онлайн. Разряжать строчные или быть адептом классики. Общаться с дизайнерами или игнорировать их. Читать о веб-дизайне или публично хейтить это. Ругаться матом в Твиттере или делать вид, что ты порядочный. Быть на Дрибббле или не быть. Работать в маленькой компании или в крупном сетевом агентстве. Запускать свои проекты или работать над чужими. Рисовать в Скетче или Фотошопе. Прототипировать на бумаге или на компе. Следить за популярными дизайнерами или не следить. Делать свой выбор. Не поддаваться на общие тренды и всегда иметь свое мнение. Жить по своим правилам.
19. Быть терпеливым
Честно, невозможно стать хорошим дизайнером за год. Правило 10 тысяч часов работает, и забавно, что я получила работу в Нью-Йорке именно на десятом году работы. Невозможно симулировать этот процесс — нужно время, чтобы пройти этапы от джуниор-дизайнера до арт-директора. Это не о скиллах фотошопа, а о внутренней уверенности. В целом, за 2 года можно дойти до приличного уровня, вопрос мотивации. Но честно скажу, самое интересное начинается после этих 2 лет. А примерно через 6 лет уже приближаешься к космосу. Потому важно не опускать руки через месяц рисования, важно бежать и наслаждаться процессом, долгим процессом, и в этом — тот самый секрет.
20. Получать удовольствие
Это основа любого профессионализма. Когда работа не в удовольствие — достичь высот сложно, даже нереально. Любить то, что делаешь, и делать то, что любишь. Пробовать и начинать. Не бояться. Воспитывать вкус и уверенность в себе каждый день. Не терять время. Ставить цели, добиваться и ставить новые. Много рисовать, смотреть, рисовать, рисовать. И постоянно помнить, что можно добиться чего угодно.
Итого, с чего начать
Записаться на курсы или пройти курс онлайн. Рисовать фейки. Оформить Биханс. Много рисовать каждый день. Смотреть чужие работы и повторять. Искать проекты через знакомых. Не сомневаться.
Текст блога опубликован на сайте Елены Базу. Перепечатан с разрешения автора. В материале использованы фото автора.
Если вы хотите стать автором колонки, присылайте свои истории на [email protected]
Читайте также на ForumDaily:
Как быстро и гарантированно получить медицинскую профессию в США
Как получить образование в США и сколько это стоит
Как получить высшее образование в США почти бесплатно
Хотите больше важных и интересных новостей о жизни в США и иммиграции в Америку? — Поддержите нас донатом! А еще подписывайтесь на нашу страницу в Facebook. Выбирайте опцию «Приоритет в показе» — и читайте нас первыми. Кроме того, не забудьте оформить подписку на наш канал в Telegram и в Instagram— там много интересного. И присоединяйтесь к тысячам читателей ForumDaily New York — там вас ждет масса интересной и позитивной информации о жизни в мегаполисе.
Выбор редакции
